民间艺术的色彩特征是什么

民间艺术的色彩特征;

1,编程

民间艺术不仅是人民代代相传的艺术习俗,也是人们遵循的永恒信仰,在传承中形成了具有惯性的民族观念心理特征。色彩作为民间艺术的灵魂和感知的基本形式,承担着表现思想、信仰和美的责任。

在历史的发展和演变中,色彩承载的思想和信仰逐渐形成了民族艺术的独特模式,固定了一个民族的审美标准和情节,沉淀在民族的心理意识中。其中最原始的核心观念,就是不会因为时代的变迁,文明的兴衰而改变。

即使在现代文明的冲击下,民间艺术的宗教性和神性已经淡化,其民族化的审美标准也不会改变。这个标准是无数人在漫长的历史生活中,经过不断的审美探索而形成的。

同时,这些审美标准也用自己的审美认知和艺术经典来规范民间后世的艺术追求和探索,不断地浸染和启迪着后世民间艺术的创新和发展,从而形成了永恒的审美规律和经典审美特征的色彩运用法则。艺术是有规律的哲学,民间艺术也不例外,这一点早已得到哲学界的认可。

民间美术通过对色彩的不断感知和长期的经验积累和实践,探索和总结出了色彩的真正着色窍门。经验的总结和着色诀窍的出现,使民间艺术的色彩发展以一种相对不断的方式不断完善和进步,也呈现出类型化和程序化的审美特征。这种程序化的着色规则对所有民间艺术作品都是通用的。

只有从时间和空间的角度来审视民间艺术的色彩,才能分析民间艺术创新的程序性色彩规律。只有这样,程序化的审美特征才能在无限的时空里具有持久的生命力。

民间艺术中的赋色规则多以歌曲、公式或顺口溜的形式流传下来。比如云锦的配色公式:二晕玉白二晕红,三晕汞配红;再比如无锡泥人的上色宋配方:红的灿烂,绿的妩媚,白的干净,纯色如纸映魂。

2.区域性

中国民间美术色彩具有地域性,但同时也具有一定的整体性。在民间文化和传统观念的影响下,民间艺术色彩的地域文化特征十分显著。不同的地域文化是形成不同艺术色彩审美和偏好的关键因素。

中国幅员辽阔,地形丰富,导致不同地区的气候、环境、地形、物产差异明显。生活在北方的人和生活在南方的人的生活习惯和文化差异是巨大的,这也导致了民间艺术色彩的巨大差异,表现在民间艺术色彩的地域划分上。

通过对不同地域年画的分析,探究民间艺术色彩的地域性。年画是我国最流行的民间艺术形式之一。我国不同地区张贴的年画在色彩构成上具有明显的地域特色。

如四川绵竹的年画,具有造型简洁、色彩填充亮度高、色彩艳丽、亮度高、色彩间对比鲜明等特点,更能吸引眼球,突出新年欢乐明亮的气氛。

又如山东杨家埠的水板年画,兴起于明代,由古代手工操作制作。年画的题材非常丰富,特别是在色彩的运用上,主要以原色搭配,通过运用大量的色彩载体线,表现出简约的造型风格。

其中,经典的杨家埠门神年画以大红色、黄色、青色为原色。这种着色规律生动地展示了北方年画和本地区年画的风格和色彩运用风格。

与北方的年画风格相比,南方的年画有很大的不同。一是构图比北方更饱满,色彩也不像北方那么简单,呈现出多而杂的特点。他们特别喜欢用紫色来表现一年的欢乐,题材主要是当地的生活和民间故事。比如桃花坞的木版年画,主要体现江南水乡艺术色彩运用的特点。

从上面的分析可以看出,不同地区所展示的艺术色彩是非常多样的,具有很强的地域特色。总之,民间艺术色彩具有明显的地域审美特征,可以更好地促进我国民间艺术色彩的多元化发展。

3.象征主义

从色彩学的角度来看,不同的颜色代表不同的象征意义。简而言之,就是我们平时说的冷色系和暖色系带来的感觉。中国民间艺术色彩也是象征性的,它把色彩作为一种符号来表达思想或事物。中国民间艺术色彩不仅是感知和表达的元素,还具有观念和象征的功能。

例如,西藏的藏戏面具色彩丰富。不同的颜色面具代表不同的社会地位的人物。红色是权力的象征,用于高阶人物的面具设计。白色代表善良,常用于老人的面具;绿色具有生命的特性,用在母亲的面具设计中。蓝色是天空的颜色,所以众神的面具是蓝色的。

再比如陕西的社火脸谱,其色彩的运用也是象征性的,并形成了一定的色彩公式:红色是勇武,白色是汉奸,黑色是正气,勇敢;黄是凶,草是蓝,绿是侠,野;金银色泽鲜艳,专画妖魔鬼怪。这个公式充分显示了脸书的颜色象征。

综上所述,我们可以看到,中国民间艺术的色彩具有明显的符号化审美特征,也正是因为这种特征,它在非物质文化遗产的保护中发挥着重要的作用。

4.装饰的

中国民间美术色彩具有典型的东方文化特征,而中国民间美术色彩不仅考虑视觉效果,更注重情感与精神的融合。中国民间艺术的色彩虽然不是一种艺术行为,但却表现了中国民间布衣的追求,与商业和功利无关。

它是一种纯手工的、基于人民意愿的个性化创造。它是不同于机械复制的独特和个性化的彩色显示。

比如大胆运用红绿两色的阳泉面花,看似随意无规律,却能利用其情感特性,表达出一种欢快愉悦的心境。这种色彩略显凌厉,搭配巧妙,使色彩浑然天成,呈现出一种和谐朴素的色彩美。

民间艺术的色彩具有取材随意的特点,自然物随意而来,使自然的动作形成简单的艺术品,以泥、草、花、叶为载体制作的艺术品没有任何人工的意义。材料的合理搭配使得色彩之美淋漓尽致,而这样的随意搭配也造就了民间艺术粗犷的装饰审美特征。

这种随意自然的创作理念融合了民间艺术的智慧,将中国民间艺术的装饰审美特征推向了一个很高的艺术高度。

5.中国有56个民族,各民族之间的文化差异很大,因此也出现了不同的民间艺术风格,形式多样,题材广泛。有年画、泥塑、剪纸、服装等等。民间艺术形式多样,题材广泛。并着眼于温馨、简单、自由的特点来展示其魅力。

中国民间艺术色彩是色彩史上的一座丰碑。它的程序性、地域性、象征性和装饰性为中国艺术色彩的发展开辟了一条新的着色之路,也是这一民间艺术非物质文化遗产得以保存的基础和保障。