许的《许的说表艺术》
早在许第二次来沪时(20世纪20年代)，大中华唱片公司就已收录了另一流派王派的传人江滨初、王万祥。《王派》《三笑》文艺，江滨楚唱功不错，清脆悦耳。《遇见梅亭》的上映，对于徐这个新秀来说，无疑是一种压力。许力求充分发挥“谢派”和“三笑”的特点和自己的艺术特长——不仅要唱，还要表现自己的样子和角色。他善良优雅，如《谈家》，引人入胜，令人耳目一新。唐伯虎和秋香见过几次面，层次分明，书理通顺，感情缠绵，情趣盎然。尤其是《相约梅亭》在求职上更是刻意。为了防止长篇大论的告白变得索然无味，他采用了叙述讨论、边说边唱、分段切入的方法，用眼神、面风、手势；我带着观众走向一朵梅花，一股淡淡的清香飘来，一朵白花，一股醉人的清香。我仿佛看到了唐寅在寻梅的雪地里一路走来，欣赏着雪后的风景。没想到，一个美女出现在我面前，攀枝折梅。一阵北风吹来，树枝摇摆，秋香一滑，摇摇欲坠。真是千钧一发！他从容不迫的表白，一下子把观众带入了诗意的境地。接着，钢丝被串得叮当作响，唱出了一首独特的《许雕》前奏曲，唱的是“花街同步牵手，今秋顾与弘一”的歌曲《许雕》，生动地描绘了一个浪漫别致的店小二伯胡和一个多情的秋日少女的内心活动。这位演员的精神震慑了所有观众的注意力，使他们全神贯注于美的享受。书一写完，观众好像还不想站起来，只好明天早点问了。许在《三笑》中对足色的描写，不仅是对唐寅、秋香等主要人物的描写，也是对书中其他尴尬人物如、华佗、徐子健等的“两个半角色”和“活生生的”的描写。徐子健在《三笑》中占据的篇幅很少，公正的观众也承认他是“半个角色”。
从许开始的，既不是一般的地痞，也不是facebook流氓，而是一个文艺痞子。只见他手里那把半开的折扇，突然折了起来，露出三根手指，分别把两边的袖口翻了起来，力气很大，动作很小。他没有停止呼吸，他的拇指倾斜，他的上眼睑下垂，然后向上翻。经过这样一松一紧的提拉，他的双眼皮立刻变成了一双三角眼，同时是一只斜眼。这是画家通过写生，抓住人物的特点说出来的话，给人留下了深刻的印象。许饰演的各种角色都惟妙惟肖，哪怕只是像大皇后身边的小姑娘——小菱角这样的小角色。矮胖胖的，像个菱角，嘴巴有点别扭，鼻子往下拽，用手背抹，抹在身上；我转过身，忘记了我教她的所有谎言，当我问的时候，所有的线索都暴露了...当年过六旬的许扮演这个天真无邪的小女孩时，观众们惊叹不已。更重要的是，他精心设计了一个像祝枝山一样的角色。
《三笑》是一本充满噱头的快乐书，它不会杀死一个角色。评弹圈称之为长腿笑话，在评弹书目中有“小王”之誉！200多年来，经过历代艺人的苦心经营和反复加工，最著名的演员谢少泉被誉为当时的文学状元，徐在的表演堪比谢少泉。许酷爱评弹艺术，曾师从。经过认真的学习和细心的锤炼，他胸有成竹，善解人意。在许近60年的出书生涯中，他笑容满面，经常笑着聊起自己的家庭，让观众感觉像一个阳光的春风。舞台上和舞台下的情感交融，使观众笑逐颜开，享受艺术。老徐的“娃娃脸”，他的三面眼睛和一张笑脸，增加了语言的音乐性。观众对他产生了一种亲切感，用这种缓慢、轻松、清新、切中要害、清晰明了、独特的方式说《三笑》，创造了超越前人、不同于同时代说书人的独特艺术风格。正是:“谈淡黄柔体，落花远香。为什么要浅蓝深红？是一等花。”
老徐塑造的三个最突出的角色是:祝枝山、大错和萧厝。
老徐在祝枝山的作用就好比“人不一定要有自己的东西，东西也不一定要漂亮。”他认为,《三笑》一书中祝枝山的角色不是说大话、闹笑话的陪衬人物，而是经常在关键时刻解决矛盾的重要人物；祝枝山的性格不是狡猾、心胸狭窄的“洞中蛇”，而是一个足智多谋、富有洞察力和乐于助人的人。在万恶的旧社会，他受欺负又申诉不了，于是就创造了惩恶扬善的英雄祝枝山。其最重要也是最独特的创造，是将谢派的尖嘴形改为下唇卡在上唇下的薄嘴形，显示了祝枝山的口才，再将哼声改为带有音乐旋律的短旋律，远比单纯的哼声“啊”“嗯”优美。在任务建模中，他把自己的身材设计成原地行走，双手、肩膀、胸部摆动(下肢不动)以藐视强大的乡绅，有时右手抚摸胡须，左手是心脏。时而右手轻摇纸扇，左手捻须，表情从容不迫，以示从容审慎；而双手握着胡须在上风处荡来荡去走快速路则表现出焦虑；老徐保留了祖祖辈辈传下来的滑稽阶梯、豪放不羁、生命般的对金钱的热爱，也突出了其嫉恶如仇、护善、冷静、勇敢、幽默、随和的表现。消除流氓、刁钻、猥琐、贪财、好色的描述。增加预见性，仔细观察事物的变化，以便在头脑中制定策略。所有这些语句中的出现都体现了这个角色的名人风范。因此，观众们说许的是“大学校”，“既滑稽又书生气”，“活泼”。许喜爱这个角色，他用幽默而不真实的语言抨击世界上的不公正。许一生受尽了旧社会的欺凌和流氓的折磨。因此，他借祝枝山之口表达了自己的不满，这在《大闹天宫》一书中有所体现。20世纪60年代初，他用这本书参加了江苏省首届苏州评弹学校演出。这个“活着的祝枝山”的形象被当时正在建设中的江苏电影制片厂拍成了纪录片。《活着的祝枝山》出现在银幕上，开创了评弹史上的又一个先例。
在花湘府长子这个角色的表演中，老徐把传统的“歌”和(声母)吼(重音，用丹田力度发音)改成了轻盈飘逸的“吼”，并用双手的舞蹈动作辅助表演。老徐的失态和丑态往往具有顽皮的小丑美。许的漫谈调皮浮华，丑中见美，弹“宋”不伤声线。徐的漫谈在三笑同行中确实是独一无二的。他创造的中国大脚的颜色，造型和动作都不一样，也有傻逼的想法和语言。可以说小丑不丑，丑中有悦，是公认的“二尺半彩”之一。
秦的粗侍女所占的篇幅虽然不多，但却是“梅亭会”后唐寅追室，春香唆使萧盾为唐作证的一幕。老徐演小敦的时候，走了一个武大郎式的小碎步，给了他一个笑脸，这在才艺上是绝无仅有的。即使小敦在很长的篇幅里偶尔出现，老徐也从不放过这个稍纵即逝的片段，可见老徐在表演中的认真和努力！
年过六旬的许仍能以唐寅、、华大等脚色打动观众，与他的“童心”和他的童心有关。
口技方面，黑白花黄四只狗，用自己的狗身法抢食肉饭，然后用在《莲花灯》中，三圣母手持神灯，光线制服了咆哮的狗，狗痛苦万分地尖叫。再比如“小厨房”里的中学鸡叫，能引起观众暴雨般的掌声。老徐的腹语并不逊于同时代的腹语者孙泰。