为什么《清明上河图》是中国馆之宝？
2010-05-01 04:44:00来源:成都商报(成都)贴吧0手机看新闻。
如果要说中国馆的宝藏自然是《清明上河图》，为什么要选这个宝藏呢？
该项目的制片人、水晶石数码科技有限公司上海分公司展览部主任郑宇解释说，中国馆要展示三个方面:过去、现在和未来。作为一个古老的元素，国宝级艺术作品《清明上河图》很有分量。更重要的是体现了宋代城市的繁华，与本届世博会的主题——“城市，让生活更美好”相得益彰。
本报记者罗道海上海报道。
感觉好震撼！想不到中国馆清明上河图会动，而且如此逼真。
对于世博局城市最佳实践区主任孙连生来说，整个世博园已经研究了无数遍。当我们的记者问他最难忘的展品是什么时，他几乎不假思索地说:“中国馆清明上河图！”而这幅“百米画卷”就是中国馆的宝贝。
目前国内多家媒体都报道了这幅“百米长卷”，但没有一家能详细解释其中的玄机。本报记者多方联系其生产商——水晶石数码科技有限公司上海分公司，其展览业务部主任郑宇回答了记者的提问。
A.100米卷轴视觉
这幅“百米长卷”被赋予了生命:
白天，城市里到处都是徒步的人，骑着骆驼的商队，小桥下潺潺的流水，水手们吹着喇叭；
到了晚上，夜市里到处都是忙碌的小贩，准备在屋里休息的情侣，还有酒馆里传来的猜拳声...
清明上河图已经“激活”了
这种动人的“清明上河图”很难用语言来表达。在这幅“百米长卷”中，它被赋予了生命:白天，城市里到处都是徒步行走的人，骑着骆驼的商队，桥下潺潺的流水，水手们鸣着喇叭；到了晚上，夜市里到处都是忙碌的小贩，准备在屋里休息的情侣，还有酒馆里传来的猜拳声...
最难得的是，当地的每一个细节都在讲述一个普通市民的普通故事。许多游客和官员不止一次地说，在这个“百米长卷”下行走，就像回到了古代。
郑宇告诉记者，这幅《百米长卷》取材于宋代张择端的《清明上河图》。数百棵树和建筑严格按照原作制作，长卷长128米，高6.5米；整个动图以4分钟为一个周期，2分钟代表开封市白天，2分钟代表夜晚，其中白天691人，夜晚377人...
郑宇说，张择端版的原画长528.7厘米，宽24.8厘米。“百米画卷”长度放大了近30倍，面积放大了700倍，整个画面为832平方米。
选择张择端版本历史最久。
“当我们拿到设计要求时，我们都惊呆了！太抽象了。”郑铮回忆说，两年前，当他开始这个项目时，他说。
他记得当初官方并没有明确要用《清明上河图》作为动画来表现。当时，来自国内外的40支队伍参与了中国馆展览理念的全球征集，随后出现了17个方案。无独有偶，这17个方案中，有超过一半的方案选择了《清明上河图》作为素材之一，并将其纳入中国馆的展示。“当然，我们也是其中之一。”
那么，你为什么选择《清明上河图》？郑宇解释说，中国馆应该展示三个方面:过去、现在和未来。在远古部分，人们一直在寻找元素。《清明上河图》，国宝，很有分量。同时体现了宋代城市的繁华，符合本届世博会的主题——“城市，让生活更美好”。
问题是《清明上河图》有很多版本——宋代张择端、明代仇英、乾隆元年五画师。
"张择端版本最终被选中，因为它的历史最长."郑宇说，虽然它不是最长、最大、最亮的颜色，但却是最奇妙的。“它把人和整个市场组织得非常好，在艺术领域也享有非常高的地位。”
同时，在中国馆展示《清明上河图》动态时，想展示故宫博物院收藏的张择端版原作，但难以拿出国宝。现在，中国馆展示的是仇英版的明代清明上河图。
b .百米卷轴功夫
制作《清明上河图》必须分三步:
第一步:将扫描的地图细化，分成几条相近的经纬线，分别对人或建筑物进行编码，按照时间和空间的顺序编织成电脑程序...
第二步:反复修改。“你修改了多少次？我不记得了。”。
第三步:制作音效，现场调试，差不多要一个月。
“60%以上保留了原作”
其实清明上河图的动态和原著有很大不同。最直观的是，张择端原版显示的是白天的开封城，而《清明节》的动态河畔景则是白天和夜晚都有。
此外，“百米卷轴”中的人物也会移动。比如前一秒，一个角色在城市里，但两分钟后，他要走出画面。“我们的元素比张择端的静态元素多，所以在制作之初就找了很多文史专家来研究谁该出场，谁不该出场。”郑宇说，张择端原著的人数一直有争议，但基本都在600出头，“而我们日本的戏份有691人，肯定比原著多。”"超过60%的人保留了原作。"郑宇说，所有人物的衣着和行为都与宋代的历史背景相一致。
“不记得修改了多少次了。”
“我们得到了北京故宫博物院的大力支持，他们给了我们一个分辨率很好的原始扫描。”郑宇说，但这幅画已经有近千年的历史了，而且是画在类似丝绸的材料上，所以很有质感，也很有破损。扫描的图片只能作为帧图使用，需要大量的修复工作。有了框架图，“所有移动的人、车、船等。将被抹去，所有的都将通过三维技术重新制作。”《清明上河图》的制作必须分三步。
第一步大约需要两个月。把扫描的地图细化，分成几条相近的经纬线，分别对人或建筑进行编码，按照时间和空间的顺序编织成电脑程序，相当于一本厚厚的字典，由70多人的团队制作而成。
第二步，反复修改，忙了两个月。“初稿出来的时候，漏洞太多了。比如有人跑到楼顶，有人要骑马。结果下面没有马，很搞笑。”郑宇说，他们后来反复修改节目或重新制作。“修改了多少次，我很久都不记得了。”最后，音效的制作和现场调试差不多要一个月。
C.100米卷轴幕后
郑宇坦言，制作如此复杂的动态《清明上河图》，团队合作是最重要的:
“我们没有纯粹的美工，没有纯粹的程序员，也没有对制作一窍不通的销售人员。我们一直在寻找三者之间的平衡。”
将动画投影到屏幕上
其实清明上河图动态场景的技术是很难描述的。它既不是投影，也不是三维成像，更不是电影，而是三者的融合。上海市科委在讨论世博应用技术时，将其命名为“基于大型卷轴的数字化应用”。
郑宇说，这种展览不仅是一种投影技术，也是一种立体制作技术。游客在中国馆看到的是用12投影仪把《清明上河图》的动画放在屏幕上。
值得一提的是，电脑里的这个动画又扁又长，在电脑上看不出效果。“所以我们用12世界一流的投影仪横向排列，然后放在一起，这样看起来就不会起皱，连贯。有点像180度的长照。”郑宇说。
“其实我们可以做一个很大的平面屏幕，但是观众会被线性的视觉所震撼，感觉很平淡，所以我们把它做成褶皱的。”他说，但他们希望观众在观看时完全忘记屏幕是褶皱的还是弯曲的，希望观众关注画面本身的内容。郑铮解释说，白色屏幕在屏幕的起伏上是不同的，最大的凹凸差距是2.5米。
团队合作是最重要的
郑宇说:“为了达到中国画的感觉，我们用三维技术使其二维化。而不是直接做二维，这是因为二维不利于修改。”让记者惊讶的是，所有在视觉上震撼大家的，都是平均年龄不超过35岁的年轻人。
今年31岁的郑宇就是其中之一。他说，世博园中的许多视觉展品都来自水晶石。“这种技术看似简单，实则非常复杂。不一定要研究非常前沿的技术。”他坦言，制作如此复杂的动态《清明上河图》，团队合作是最重要的。“我们没有纯粹的美工，没有纯粹的程序员，也没有对制作一窍不通的销售人员。我们一直在寻找三者之间的平衡。”
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